Conversamos con Isabel, ella nos habló sobre estos 15 años de la feria de arte contemporáneo -FAXXI y la evolución de los artistas.
Durante estos 15 años de FAXXI, ¿cómo has visto la evolución de los artistas contemporáneos? Explicar.
En estos 15 años he visto una maduración y profesionalización importante en los artistas contemporáneos. En los inicios de la feria, el artista emergente no conocía muy bien el mercado y la interacción directa con el público. Hoy podemos ver que existe la autogestión, están informados sobre cómo presentar su trabajo y comunicarse con los compradores.
Los artistas ya no se acomodan en una sola disciplina; investigan y experimentan utilizan la tecnología también.
¿Qué destacarías y por qué?
El contacto directo con el público que aprecia y compra la obra conociendo la historia, el proceso y el trabajo que hay detrás, lo que genera un vínculo con el artista y su obra.
Hemos contribuido a la formación de audiencias, existe un público transversal que incluye a jóvenes que compran su primera obra como también coleccionistas.
¿Cuáles son los nuevos formatos y técnicas que están explorando los artistas contemporáneos? ¿Por qué crees que estos formatos están proliferando?
Actualmente vemos una convivencia entre lo tecnológico y lo manual.
-Se valora el oficio manual, el bordado, las fibras, la masa. Lo vemos en el arte textil y la cerámica
-El arte digital, interactivo, la animación, el uso de herramientas digitales
-Obras creadas con materiales sustentables
Si hablamos de statement, ¿cuáles son los que están explorando hoy en día los artistas en comparación con las primeras ediciones de FAXXI? Explicar.
En las primeras ediciones de FAXXI, los statements se centraban en si mismos más autorreferentes, o en la búsqueda de un lenguaje estético propio.
Hoy el statement de los artistas habla de reflexiones profundas sobre la crisis climática, la sostenibilidad y la relación con la naturaleza, las relaciones humanas.
En tu opinión, ¿cuál es el valor de ferias como FAXXI? Explicar.
El valor fundamental de FAXXI está en ser una plataforma de visibilizacion de artistas tanto emergentes como consolidados, una vitrina para artistas que no necesariamente cuentan con representación dándoles acceso al mercado, a curadores o coleccionistas.
La formación de audiencias, creación de un espacio donde cualquier persona puede aprender, dialogar y adquirir arte.
Promueve la descentralización (sumando artistas de regiones) y la integración de distintas visiones.
¿Cómo ves el arte contemporáneo chileno, en comparación con otros países latinoamericanos u otras grandes potencias como Europa y EE.UU.? Explicar.
Chile se destaca por su excelente nivel creativo, artistas con mucho talento y propuesta visual, fresca, diversa y conceptualmente solida pero aún está en proceso de construir un mercado del arte fuerte en comparación con otros países de la región y las potencias mundiales.
Falta cultura de coleccionismo, apoyo de la empresa privada e incentivos públicos.
Por último, ¿qué le aconsejarías a un nuevo artista que está comenzando? Explicar.
Trabajar con constancia y ser autentico, el talento es una base, pero la disciplina en el taller y la honestidad con el propio discurso son lo que destacara.
No seguir modas pasajeras, buscar lo que conmueve.
La autogestión es clave en el mundo actual. Un artista no solo debe crear, sino también saber redactar su statement, llevar registro fotográfico de su trabajo, realizar un montaje o curatoria, relacionarse con el público y los agentes culturales.
Participar en convocatorias, asistir a exposiciones, dialogar con los pares y atreverse a interactuar con el espectador en espacios como FAXXI.
